《神奇四侠：第一步的评测——超级英雄已死，家庭剧万岁！》

最新的《神奇四侠》重启终于上映了——这次来自漫威影业。这部电影本应是这个标志性团队和整个MCU第六阶段的全新开始。然而，我们得到的并不是一部超级英雄动作片，而是一部出乎意料的严肃（对于漫画电影格式而言）关于怀孕、分娩和新手父母生活的戏剧。太空只是背景墙纸。而银河吞噬者？等一下，我们会谈到他。

《第一步》是第37部MCU电影，但不属于主线地球616时间线。漫威巧妙地让步，将故事搬到地球828：不需要解释为什么这个团队缺席这么久，他们可以从头开始。然而，讽刺的是，没有新的开始出现。

这并不是一个标准的起源故事——我们看到的是一个已经成名、经验丰富、拥有政治影响力并为世界秩序做出贡献的四人组。前20分钟告诉我们：星球团结，军队解散，超级英雄几乎消除了犯罪。观众得以一瞥他们是如何做到的——但大多数时候只是呈现事实。此外，他们还解释了神奇四侠的特殊崇拜。电影的大部分内容是关于观众未观看时发生了什么的回顾报告。

欺骗在于类型。形式上，营销活动向我们承诺了科幻超级英雄的全球威胁——但实际上，这部电影的结构更像是家庭戏剧。主要冲突不是与银河吞噬者，而是与托儿所。情节更多围绕苏·斯托姆的怀孕和为宝宝到来做准备：英雄们讨论婴儿车，给房子做儿童安全保护，并聊聊未来的孩子。

在某个时刻，银影者闯入了温馨的家庭生活，宣布银河吞噬者的到来。威胁？绝对是。重要性？介于柔软的地毯和消防安全系统之间。难怪银河吞噬者在结局时被和其他垃圾一起扔掉。

我们之前在MCU中见过家庭主题——《雷神》中的家庭关系，《蚁人》中的父亲身份，或《黑寡妇》中的家庭戏剧——但在这里，家庭成为了情节的一部分。这难道不是对基本观众参与的期望背叛吗？而不是带有哲学和宇宙规模威胁的超级英雄——而是两个小时的医院出院准备！

看完电影后，你会意识到——这部新电影根本不是关于四侠的。它是关于富兰克林·理查兹——瑞德和苏的儿子，MCU的新希望。富兰克林是漫威最强大的漫画角色之一。一个能够重写现实的欧米伽级变种人，强于万磁王和教授X。连接神奇四侠、变种人和多元宇宙的纽带。潜在地，他可能在《复仇者：秘密战争》中扮演关键角色。但漫威并没有将这个重要角色作为英雄引入，而是作为铺垫。富兰克林不是故事的目标，而是其延迟的意义。

那么四侠呢——电影中所谓的英雄？好吧，编剧用未来的承诺替代了叙事的完整性。这是困扰《雷霆特攻队》的同样问题。当时，这部电影变成了《神奇四侠》的预告片。“伙计们，我们现在有一集过渡的剧集，再等一会儿——那才是我们真正的交付”， 我们在那篇评论中指出。

现在F4本身已经成为了一种过渡产品。观众再次被告知：伙计，等一下，富兰克林会长大——然后我们就会真正交付。整个第六阶段会变成一系列没有独立价值的两小时预告片吗？！感觉就像你一次又一次地在看一个不存在的序幕。

形式上，这部电影拥有一切看起来像是一个大规模的超级英雄事件：行星景观、巨型物体、反派——银河吞噬者本人（拉尔夫·伊内森），一个吞噬世界的存在，具有超越人类理解的宇宙规模和力量。但在这层外表下，隐藏着影片的主要问题之一——完全缺乏真正的冲突。

这里没有 壮观的动作。他们会和谁战斗？普通罪犯都被关进监狱，而像土壤人（保罗·沃尔特·豪泽）这样的人，他们只是进行了谈判。银影者？几场缓慢的冲突，更像是仪式叙事而非战斗。银河吞噬者？好吧，他显然不是神奇四侠的对手。

与他的最终战斗从一开始就可以预见，因为编剧遵循了陈旧的陈词滥调：设下陷阱，用诱饵引诱，先击倒，然后在倒地时踢，强大的女性。高潮出现在银河吞噬者——字面上——站在一个白人女性和她的孩子之间。没有神圣的力量，没有策略，只有一个笨拙的巨人几乎是赤手空拳地被击败。

英雄能力的展示被最小化，仿佛编剧认为观众已经知道了。隐形女在电影中消失了几次。神奇先生大约拉伸了三次（最后他又像橡皮筋一样被拉伸，几乎被撕裂——这是电影中最搞笑的时刻）。石头人依然是石头人。人类火炬点燃——飞了四次。在这样的素材上，我们不能声称你应该为了视觉效果而观看这部电影。

这部电影为数不多的成功之处之一是设定。以乌托邦复古未来主义精神呈现的另类60年代完美实现。想象一下《辐射》，但没有战争、辐射和毁灭——相反，技术进步走上了一条乐观的道路。飞行汽车、流线型形状、按钮界面、圆形屏幕、单轨列车、玻璃和混凝土建筑——一切都经过精心设计，细节和风格反映了那个时代对未来天真而迷人的想法。

这样的艺术解决方案使漫威影业能够将这部电影与千篇一律的准当代大片区分开来。应当给予艺术家、设计师和装饰师团队的赞誉——影片的视觉语言是一致且深思熟虑的。特效专业且偶尔富有创意，尽管没有超出工作室通常的技术标准。

我们同意银河吞噬者的设计值得赞扬。在很长一段时间里，漫威摆脱了现实主义，毫不羞愧地展示了经典漫画角色的外观。这不是重新设计，而是对源材料的完全尊重。可惜反派的实际存在与视觉规模不符：尽管工艺精湛，但他更像是一个巨大的装饰品，而不是一个活生生的威胁。

相反，银影者的设计则显得过于复杂。她的体现过于光滑。几乎镜面般的涂层妨碍了面部表情的阅读——情感是存在的，但有些过度曝光。你必须仔细盯着屏幕，而更哑光的质地和至少一些面部化妆可以轻松解决这个问题，同时保持形象的表现力。

当你制作一部没有动作的超级英雄动作电影时，会发生什么？大量的走动和对话。在大部分时间里，英雄们在屏幕上奔波，讨论、咨询、权衡选择。诚然，这种方法——先思考，然后行动——出乎意料地明智。即使银影者带着银河吞噬者即将来临的消息出现时，英雄们也没有急于冲入战斗，喊着“冲啊，打败他”，而是聚集、分析、制定计划。这是影片中你能感受到漫威原始公式的唯一元素。

导演的风格类似于90年代的巴西肥皂剧：关于感情、家庭、事业、早间节目、在替代联合国大会上的政治演讲的对话。英雄们穿衣服，出现在脱口秀节目中，享受电视的荣耀，吃、睡、发明。瑞德创造超级科技，苏推动进步宣言。所有这一切发生在一个奢华的摩天大楼背景下，团队居住在这里——在一个复古未来主义的环境中享受宁静的资产阶级幸福。即使银河吞噬者出现在地平线上，他也被视为技术上的不便——一个可以在计划会议上解决的问题。

最终，这部电影既没有真正的运动，也没有紧张感：只有礼貌、拍摄精美的理想人们生活的场景，他们面临着没有真正威胁的生活。

尽管剧本有些古怪，所有角色看起来都像人——不是像名人，而是像事件的自然参与者，尽管高度理想化。这一决定有利于影片的家庭基调：没有力量的崇拜，只有人性的崇拜，这以一种不寻常的方式揭示了角色的表演——通过行为、言语和道德决策。

瑞德·理查兹（佩德罗·帕斯卡）——团队的核心人物。呈现的不是一个刻板的天才书呆子，而是一个谨慎、理性的领导者。他对银河吞噬者威胁的处理——冷静的分析和创造非常规解决方案，使得影片避免了粗糙的超级英雄陈词滥调。

苏·斯托姆（瓦妮莎·柯比）展现了情感的成熟和外交能力。当得知银河吞噬者需要富兰克林（以换取保护地球828）时，她独自走出与抗议人群对话。这个场景建立在一个原则上：一人为众，众人为一。影片真正的情感中心。

约翰尼·斯托姆（约瑟夫·奎因）在战斗中并不显得有用，而是在语言学方面：他是第一个意识到F4之前从深空收到的信号与银影者的语言相匹配的人。这使得与对手建立心理联系，并在解决中发挥了重要作用。他的形象包含较少的有毒男性气质和更多的理性思维——从剧本功能的角度来看，这是对角色的新颖而合理的看法。

本·格里姆/石头人（埃本·莫斯-巴赫拉赫）——不仅仅是一个漫画中的打手。他的故事弧是试图在一个怪物的外壳中保留人性。他做饭，照顾孩子，与老年人交流。演员显然努力赋予角色内心的柔软，尽管他客观上没有太多发展时间。

沙拉-巴尔/银影者——在选角中成功性别转换的罕见例子。朱莉亚·加纳成功地将她的角色展现为一个悲剧英雄，夹在服务银河吞噬者和她自己的道德限制之间。情感范围、面部表情和停顿使她的形象令人信服，尽管之前提到的视觉设计缺陷。

影片的对话保持在良好的水平：角色不仅仅是交换台词，而是积极讨论事件，提出想法，并对彼此做出反应。短语听起来自然，没有过多的陈词滥调，并给观众提供了感受角色动机的机会。

帕斯卡和柯比保持了情感框架——瑞德和苏之间的场景表现得最好——你能感受到真实的联系、相互尊重和追求妥协，使得家庭故事线成为剧本中最发达的部分。演员阵容使得影片没有陷入无生气的装饰性戏剧领域。

从技术上讲，这部电影是扎实的——画面、灯光、特效都符合漫威影业的标准。音频伴奏处理了故事所需的情感深度。迈克尔·贾奇诺的配乐与画面同步，但几乎没有作为独立音乐主题的效果。离开影院后没有一首旋律可以哼唱——既不像《钢铁侠》，也不像《复仇者》，甚至不像《洛基》。

《神奇四侠：第一步》既不是失败也不是突破。这部电影给人一种奇怪的空虚和无聊的感觉。尽管所有的技术精确和称职的表演工作，漫威再次发布了一个项目，其中情节服务于特许经营的未来，而我们更希望它作为一个独立的故事发挥作用。

好吧，《秘密战争》会出来 然后我们就会真正唱起来 。