史上70款最佳恐怖游戏（2026）

史上最棒的恐怖游戏不仅仅是令人害怕的体验，更是该类型的真正杰作，从第一分钟到最后一刻都让你紧张不已。这个名单包含了PC、PlayStation 5、PlayStation 4、Xbox Series X/S和Nintendo Switch上的杰出恐怖作品——从90年代和2000年代的经典之作，到2023年、2024年、2025年和2026年的最佳恐怖游戏。你会发现有严格资源管理的生存恐怖、没有任何怪物却令人恐惧的心理恐怖、恐惧与动作并存的恐怖射击游戏，以及唯一生存方式是隐藏的潜行恐怖游戏。

在选择游戏时，我们不仅评估了它们的恐怖程度，还考虑了游戏质量、可重玩性，以及即使关机数小时后仍让你忍不住回头看的那种挥之不去的感觉。所选游戏涵盖了不同的子类型——从氛围浓厚的独立项目到大制作大片——但它们都有一个共同点：留下深刻印象。

如果你没有时间看完整个名单，这里有10款值得优先体验的游戏：

生存恐怖是一种恐惧感并非来自突然的惊吓，而是源于资源的持续短缺、狭小的空间，以及面对压倒性威胁时的完全无助感的游戏类型。每一发子弹都至关重要，每一件医疗物品都显得过于珍贵而不敢轻易使用，走廊的每一个转角都可能是最后一个。这些令人恐惧的游戏奠定了该类型的黄金标准，并至今仍是开发者和恐怖游戏爱好者的标杆。

原版的 Silent Hill 2 仍被许多评论家视为该类型历史上最伟大的恐怖游戏。詹姆斯·桑德兰的故事讲述了他在收到已故妻子的来信后，前往被迷雾笼罩的小镇，这不仅仅是一个恐怖故事，更是一场关于悲伤与自我欺骗的心理剧。怪物并非随机设计来吓唬玩家的生物，而是主角压抑情感的具象表现。

是的，Bloober Team的重制版非常出色，并且可在现代平台上游玩。但原版提供了一种无法复制的体验：棱角分明的画面、固定的摄像机角度以及刻意笨拙的操作，营造出一种独特的疏离感，这是重制版无法再现的。如果你打算在YouTube上观看游戏实况，建议从原版开始。

2025年最大的恐怖游戏之一——也许是过去二十年系列中最大胆的一作。 Silent Hill f 将故事背景移至1960年代的日本乡村，这与之前的所有作品形成了极大的反差。台湾工作室Neobards Entertainment没有选择安全地重新构想经典，而是创造了一个全新的Silent Hill，拥有原创角色、独特的背景设定以及前所未见的怪物。

评论家们对这款游戏给予了热烈的好评，称其为自《Silent Hill 2》原作以来系列中最出色的作品。我们在 《Silent Hill f》评测中也给予了高度评价。故事真正黑暗且充满氛围，其怪物背后的象征意义正是《Silent Hill》应有的表现。

依然是生存恐怖游戏的黄金标准。首部《Resident Evil》的重制版不仅画面惊艳——2015年重制版对图形进行了升级——还以几乎完美的难度平衡、复杂的关卡设计以及系列中独一无二的氛围令人印象深刻。

固定的摄像机角度和非常规的操作方式需要一定时间适应，但玩家会逐渐学会欣赏它们：当无法清晰看到走廊尽头等待的怪物时，游戏变得更加恐怖。这是少数每个房间设计都堪称艺术品的恐怖游戏之一。难怪《Resident Evil HD Remastered》被评为 最佳《Resident Evil》游戏之一。

有很多争论认为第二作的叙事比《Silent Hill 3》更强。然而，当将SH3作为一个完整作品来看时，很明显这是Team Silent技术上最成熟的恐怖游戏。即使在今天，它依然看起来令人惊讶地出色——开发者将PS2的性能发挥到了极限——其氛围与前作一样强烈。

第三作的战斗和操作在经典《Silent Hill》作品中是最不令人沮丧的。对于刚接触该系列的玩家来说，SH3是一个极好的起点。

Team Silent经典四部曲中最被低估的一部——也许是最令人窒息的一部。亨利·汤森被困在自己的公寓里：前门被锁链锁住，窗户无法打开，唯一的出口是浴室墙上的一个洞，通向扭曲的世界。

起初，公寓是一个安全的据点，玩家可以在这里喘息并保存进度。然而，随着故事的发展，公寓内开始出现鬼魂和其他异常现象，逐渐将这个避难所变成另一个危险源。那些无法用常规武器永久消灭的敌人，更增添了紧张感。正是由于这些设计选择， Silent Hill 4: The Room 至今仍然和系列中更知名的作品一样令人恐惧。官方PC版本可在GOG平台购买。

许多Silent Hill粉丝坚信波兰工作室Bloober Team无法胜任对这部标志性第二部作品的重新构想。然而，开发者们以极大的用心投入项目，超出了所有人的期待。因此，这款新游戏在我们 最佳Silent Hill游戏排名中赢得了应有的高位。

Silent Hill 2 的故事在多个地方得到了扩展，但所有关键时刻都保持不变。与此同时，游戏玩法经历了重大改进，且完全是向好的方向发展。原版SH2中最薄弱的部分通过新的战斗系统、更精细的关卡设计和更吸引人的谜题，在重制版中得到了转变。

系列中最恐怖的一作。 Resident Evil 7 是纯粹的恐怖，每个元素都旨在让玩家背脊发凉。逼真的画面让贝克家族阴森的庄园感觉像一个真实存在的地方。反派角色的表演堪比最优秀的恐怖电影，而无情的游戏玩法将紧张感推向极限： 探索一个黑暗的地下室，当霰弹枪只剩下两发子弹时，变得更加令人恐惧。

这是新旧结合的完美范例。乍一看， Resident Evil 2 重制版是一款采用第三人称视角、拥有令人印象深刻的画面和出色过场动画的现代游戏。与此同时，更新后的RE2依然忠实于其老派根基：其关卡设计、有限资源管理以及对谜题的关注都直接来源于原作。

开发者拒绝为了迎合现代观众而牺牲原作的精髓。玩家们的反应恰恰相反：Resident Evil 2重制版成为系列中最成功的作品之一。

受1990年代末经典恐怖游戏启发， SIGNALIS 可能是对老版Resident Evil和Silent Hill公式的最佳独立游戏诠释。它值得称赞的理由很多：像素艺术美学、层次丰富的故事（人们很可能在十年后仍会讨论），最重要的是游戏玩法。其充满秘密的地点令人着迷，而在怪物间规划高效路线本身就是一种乐趣。

时间是1990年。神秘的游乐园老板Edward Crow两年前失踪——至今无人知晓原因。一位名叫Mara Forest的年轻女子进入废弃的游乐园寻找答案。

Crow Country 是一部小型杰作：PS1美学、固定摄像机角度、弹药和生命物品管理，以及需要大量回溯的复杂关卡——这些都是人们喜爱经典游戏的原因，只是没有那些过时的机制。对于觉得RE2重制版过于“现代”的玩家来说，Crow Country是完美的替代选择。游戏时长约4–6小时，价格极低，却比许多价格高得多的游戏留下更深刻的印象。

一个来自阿根廷的小团队现已发布了两款生存恐怖游戏，成功重现了卡普空和科乐美2000年代经典作品的魔力。 Tormented Souls 2 继续讲述了卡罗琳·沃克在逐渐衰败的维拉·赫斯镇的故事。固定摄像机角度、有限资源、迷宫般的地点和严苛的谜题——这是一部对经典的纯粹致敬，没有试图追随现代潮流。

虽然原作《Tormented Souls》证明了这一公式依然有效，但续作将其精炼到了近乎完美。两款游戏都值得一气呵成地玩一遍。

科幻恐怖游戏依然罕见，这意味着即使是较老的作品如 System Shock 2 对未来恐怖迷来说仍具相当价值。2025年，Nightdive Studios发布了完整重制版 System Shock 2: 25th Anniversary Remaster ，使这款经典不仅在PC上以更新的形式可玩，也覆盖了所有现代主机。

游戏从不手把手引导玩家，迫使他们独立适应冯·布劳恩号星舰上的严酷生存环境。每次与致命的半机械人遭遇都需要精心策划，而有限的资源常常让寻找替代路线比冒险正面交锋更明智。

在重制《Silent Hill 2》之后，Bloober Team将注意力转向了一款原创生存恐怖游戏——比之前的项目动作元素更多。这里的主角“旅行者”在一个焦土未来和1980年代波兰的诺瓦胡塔区之间穿梭：混凝土公寓楼、钢铁厂、烟雾和逐渐吞噬整个地区的生物质。有时，仅工业景观就足以让玩家期待从最近的角落遭到袭击。

战斗系统的显著特点是融合机制。理想情况下，死去的怪物应当被焚烧； 否则，另一只生物可能会吸收其残骸，变得更加危险。燃料、弹药和其他资源总是供不应求，迫使玩家决定先杀哪个敌人，烧掉哪个尸体，以及完全避免哪场对抗。对于这款游戏的评价不一：在我们的 《Cronos: The New Dawn》评测中，我们批评了它的故事和衍生元素，但Steam用户对这款恐怖游戏的评价要热烈得多，88%的评论为好评。

在 《The Evil Within》中，《生化危机》创作者三上真司将自己的想法与其他著名恐怖游戏的影响结合起来。村庄中配备的草叉和电锯让人想起《Resident Evil 4》，而头部被保险箱替代的守卫则类似于《Silent Hill 2》中的金字塔头。这些元素被一个肮脏的超现实主义世界联系在一起，这个世界不断根据噩梦的逻辑变化：地点相互流动，让玩家无法预测主角在下一扇门后会遇到什么。

在更高难度设置下，游戏变得尤为残酷。弹药总是稀缺，主角只需几次攻击就会死亡，失败的遭遇可能会让玩家回到很远的地方。最终，令人恐惧的不仅是怪物，还有不得不重玩已熟悉关卡的前景。

这是一款受磨坊电影启发的地牢爬行游戏，几乎由开发者Jacob R. Hudepohl一人完成。一名无名士兵穿越一个噩梦般的封建日本版本，寻找恶魔王。其PS1风格的画面配合刻意令人不适的音效设计：脚下湿漉漉的吱吱声、武器摩擦声以及不易定位来源的沉重呼吸声。

战斗主要发生在近距离。耐力迅速消耗，敌人惩罚未命中的攻击，下一回合可能隐藏有用物品或另一个陷阱。复古美学并未掩盖细节的缺失； 相反，这使迷宫感觉更加敌对。该游戏虽然属于小众作品，但找到了自己的受众，在Steam上获得了92%的好评率。

心理恐怖游戏以不同的方式吓唬玩家——不是门后怪物的恐惧，而是主角内心发生的事情。这些游戏探讨现实与疯狂之间的模糊界限、身份的丧失，以及最可怕的敌人其实存在于内心的觉悟。许多作品比任何惊吓跳跃更令人难忘，因为它们提出了没有简单答案的问题。这仅仅是冰山一角：我们还有一份 心理恐怖游戏排行榜 ，收录了另外15款作品。

许多受H·P·洛夫克拉夫特启发的游戏未能捕捉到宇宙恐怖的真正精髓。他的作品不是关于击败怪物的故事，而是关于人类在无边无际、充满敌意的宇宙中的渺小。 永恒黑暗 是为数不多的那些游戏之一，其创作者对洛夫克拉夫特的理解几乎无人能及。想了解更多同类作品，不要错过我们的 洛夫克拉夫特启发的最佳游戏精选。

《永恒黑暗：理智的安魂曲》通过其元叙事传达了理智的丧失：随着角色遇到越来越多令人不安的现象，第四面墙开始崩塌。奇怪的事情不仅发生在主角身上，也发生在玩家身上——从音量突然降低到假装游戏机重启。这类技巧在恐怖游戏中仍然罕见，二十多年过去了，它们依然不过时。

波兰工作室Bloober Team凭借这款游戏早早打响了名号，远在《Silent Hill 2》重制版之前。 恐惧层层 是一款第一人称心理恐怖游戏，讲述了一位画家陷入疯狂的故事： 维多利亚时代的豪宅不断在他周围变换，走廊通向不该去的地方，画作在他眼前变形。

2023年的重制版将原作和续作合并为一个基于虚幻引擎5并支持光线追踪的全新体验。如果你错过了2016年的原版，这是赶上剧情的最佳方式。

1975年，北海的一座石油钻井平台，一支苏格兰船员队伍，以及从深处升起的某种东西——这就是由The Chinese Room工作室制作的这款恐怖游戏的背景，该工作室曾制作过 Amnesia: A Machine for Pigs 。 Still Wakes the Deep 更注重氛围和角色，而非传统玩法。其4到5小时的短时长足以让玩家对船员产生真实的情感联系——这正是游戏中发生的一切打动人心的原因。

这不是一款传统意义上的射击或生存游戏，而是关于逃离一个看似无路可逃的陷阱。沉没的石油钻井平台狭窄的走廊与洛夫克拉夫特式的身体恐怖完美结合。

任何欣赏发人深省哲学故事的人都绝不能错过 SOMA 。这是一款令人恐惧的游戏，但并非传统意义上的恐怖：与Frictional的其他作品不同，真正的恐惧源自故事本身以及编剧探讨的主题——尤其是个人身份的丧失以及到底是什么构成了我们的人性。

Remedy的首款完整恐怖游戏很难说特别吓人，但它无疑独特且充满氛围。 Alan Wake 2 以其独特的叙事方式脱颖而出： 它讲述了一个奇异的故事，现实与作者想象之间的界限变得如此模糊，甚至游戏导演Sam Lake也被编织进剧情——同时扮演三个角色，包括他自己。

《Alan Wake 2》不仅仅是一次叙事实验，还是一款制作精良的生存恐怖游戏，拥有令人难忘的地点、令人不安的敌人以及该类型传统的资源管理机制。

《Observer: System Redux》 发生在2084年的克拉科夫。侦探丹尼尔·拉扎尔斯基收到失踪儿子的消息，前往一栋老旧公寓楼，该楼几乎立即被封锁。拉扎尔斯基是一名“观察者”，能够连接他人的神经植入物并进入他们的意识。在这些过程中，他体验他们的记忆和恐惧：走廊在他眼前变形，画面出现故障，某些场景不断重复。这里的怪物很少。游戏更多通过让玩家无法确定最新的幻觉是否真的结束来制造恐惧。拉扎尔斯基由鲁特格尔·哈auer配音。

这是受取消的《Silent Hills》预告片P.T.启发的最成功游戏之一。主角卢卡在一间锁着的房间里醒来，双手沾满鲜血。他很快发现了一台即时相机，这成为他解决谜题和与超自然世界交流的主要工具。一个空旷的角落可能看起来完全安全，但在冲洗出来的照片中却会出现一个陌生的身影。

游戏中有许多惊吓场景，但它们并不是唯一的恐惧来源。在下一次突如其来的惊吓之前，开发者可能会让玩家花很长时间走过熟悉的走廊，通过取景器凝视黑暗，等待照片冲洗完成。相机强化了这种效果：为了解谜，玩家不能简单地移开视线，而必须通过取景器观察黑暗角落并拍照。该游戏在Steam上获得了87%的好评率。

动作恐怖是一种混合类型，适合那些不仅想感受恐惧，还想反击的人。恐惧并不排除战斗遭遇：主角拥有武器、大量弹药和自卫能力——但这并不使这些游戏变得不那么恐怖。相反，战斗的激烈增强了氛围，而枪战之间的安静时刻往往比与怪物的战斗本身更令人害怕。

该系列的第九部作品，于2026年2月发布，标志着里昂·肯尼迪的回归——这是自《Resident Evil 6》以来他的首次亮相，不包括重制版。除了这位粉丝喜爱的角色，卡普空还在 生化危机：安魂曲 中引入了全新的主角——格蕾丝·阿什克罗夫特。

正如我们在 生化危机：安魂曲评测中所解释的，RE9是送给粉丝的真正礼物。游戏充满了怀旧时刻，尤其是在后半部分，当主角们抵达浣熊市时。顺便提一下，该项目由《Resident Evil 7》的游戏导演执导，因此第九部作品相当恐怖也不足为奇——仅凭其 令人恐惧的僵尸 就足以证明。里昂的章节则是纯正的动作恐怖，配有类似RE4风格的高速序列。

在枪战中，第一部 F.E.A.R. 是一款节奏快速且极具视觉冲击力的射击游戏，拥有智能敌人、强力武器、减缓时间的能力以及令人印象深刻的视觉效果。但一旦枪声停止，F.E.A.R.立刻转变为一款令人不安的恐怖游戏，充满了令人毛骨悚然的幻象——比如神秘幽灵女孩的突然出现。游戏的基调不断变化，但它以令人惊讶的优雅处理这些转变。

Monolith 几乎同时发布了 F.E.A.R. 和 Condemned: Criminal Origins ，但这两款游戏却截然不同。Condemned 不同于枪战和慢动作技能，提供的是狭窄的走廊和主要近战的战斗。联邦调查局特工伊桑·托马斯在调查一系列谋杀案的过程中，穿越废弃的房屋、地铁站和百货商店。武器必须现场寻找：管道、木板、大锤和消防斧都派上用场。每一击都感觉沉重，敌人可以格挡攻击并在恰当时机反击。

大多数敌人都是精神错乱的人。他们藏在拐角处，退入黑暗中，等待伊桑靠近。因此，即使是看似空无一人的房间也必须小心搜索。百货商店的场景尤其令人难忘，活生生的敌人藏在一排排静止的模特之间。

该游戏于2025年秋季从Steam和Xbox商店下架，现在唯一的选择是从第三方零售商处寻找激活码。

这是电子游戏史上最伟大的动作游戏之一——也是一款完整的恐怖体验，成功颠覆了该类型。 生化危机4 放弃了固定摄像机视角，转而采用动态的第三人称枪战，确立了该类型至今仍遵循的标准。著名的开场村庄，里昂抵御成群的Ganados、萨拉查的陷阱以及充满重装僵尸的岛屿，都是即使二十年前玩过RE4的人也难以忘怀的经典时刻。

2023年推出了重制版，表现同样出色——详见下文。但原版依然值得一玩，至少可以了解是哪款游戏赋予了现代动作恐怖游戏许多最佳创意。

Motive对 Dead Space 重制版的处理方式，类似于Capcom当年对第一部生化危机的重新构想：用现代画面重建原作，未删减内容，仅做补充。关卡设计变得更有趣，AI导演为每次游玩带来更多不可预测性，开发者甚至添加了原作中没有的支线任务。这无疑是重制版应有的制作方式。

作为 Dead Space 的续作，它没有第一部或其重制版那么恐怖，但很难找到另一款游戏能像它那样成功地结合恐怖与动作元素。Dead Space 2以其多样化的武器库、丰富的敌人种类以及屏幕上发生的一切庞大规模而脱颖而出。它是恐怖游戏中的好莱坞大片——这正是玩家多年后依然珍视它的原因。

开发者从第一作的失误中吸取教训，制作了一个强力续作，与前作不同，它从未给人抄袭的感觉。 The Evil Within 2 尝试了开放世界结构——这是恐怖游戏中罕见的尝试。其场景比传统恐怖游戏中的要大得多，且充满秘密和支线任务。对于好奇恐怖与开放世界是否真正兼容的玩家来说，这是一个极佳的选择。

第八部生化危机感觉像是一部精选集。 Resident Evil Village 汲取了多个系列作品的灵感：它继承了第七作的第一人称视角和格挡机制，同时其库存系统和商人机制来自第四作。对于从未玩过该系列的人来说，Village是一个完全合理的起点：这部精心制作的第八作既能满足老玩家，也适合新手。

许多原作粉丝对重制版的想法持敌对态度。但更新后的 Resident Evil 4 证明了这次现代化是合理的。新的RE4因现代化的操作、智能敌人以及用刀格挡攻击等新机制变得更加动态。扩展的场景更有趣味性，而重制版更成熟的基调加强了原作中稍显不足的恐怖元素。

潜行恐怖是最令人紧张的恐怖游戏子类型。几乎没有武器——至少大多数情况下是这样，偶尔有例外——也没有正面交锋获胜的机会。只有令人不安的阴影、屏住的呼吸和希望怪物会路过的期待。这些游戏让玩家真正理解成为猎物的意义。脆弱的主角不是设计缺陷，而是创造最大紧张感的精心调控工具。

这是最早一批不以与怪物战斗为核心，而以生存、躲藏和快速决策为主题的恐怖游戏之一。 Clock Tower 的主角必须躲避一名持巨大剪刀的可怕追击者。剪刀人可能在庄园的任何房间突然出现，使人几乎无法放松哪怕一秒。

Clock Tower 是以脆弱主角为主题的游戏的先驱，潜行而非手枪成为玩家的主要武器。尽管年代久远，但它依然极具压力感，尤其是在最近重制版 Clock Tower: Rewind 中游玩时。

原版 Amnesia 几乎凭一己之力为停滞的恐怖游戏注入了新活力——第一人称独立恐怖游戏的热潮正是在它之后兴起的。 游戏还将无法反击的脆弱主角这一概念带入了主流。Amnesia 依靠其独特的氛围和理智值系统保持了强烈的吸引力，理智值会在玩家在黑暗中停留过久时逐渐减少。

Red Barrels 的作品常被称为有史以来最恐怖的游戏之一，这绝非偶然。在 Outlast 中，和 Amnesia 一样，主角无法反击任何人。他必须避开废弃精神病院的居民，完全依靠潜行和运气。

不断使用摄像机的夜视模式以在黑暗中看清事物，使得体验更加紧张刺激。视野极其有限，同时摄像机的电池必须节省使用。Outlast 并不适合患有幽闭恐惧症的人。

虽然不及第一作令人印象深刻，但 Outlast 2 无疑值得关注。续作完全改变了背景设定：精神病院被亚利桑那州广袤的玉米田和敌对的宗教邪教所取代。主角是一名寻找失踪妻子的记者。和之前一样，他完全没有武器。

原版 Outlast 的恐惧源自狭窄走廊的幽闭感，而续作却设法将开阔空间也变成恐怖的源泉。在看不清几英尺远的玉米丛中藏身，恐怖感丝毫不逊于在黑暗医院中穿行。

Fatal Frame 2: Crimson Butterfly 仍被认为是有史以来最伟大的恐怖游戏之一。两个姐妹被困在诅咒村庄的故事，是日本心理恐怖的巅峰之作，充满了深沉的绝望与忧郁。

主要武器是一台相机。邪灵无法被子弹杀死；它们只能在恰当时刻通过镜头被捕捉。 这创造了无与伦比的紧张感：击败怪物需要让它尽可能靠近。2026年3月发布了完全重制、图形全面改进的版本，为体验这款经典游戏提供了完美方式。

这款游戏证明了真正令人恐惧的《异形》恐怖体验是可能的。 Alien: Isolation 不是用大量怪物吓唬玩家，而是用一个无敌且高度智能的敌人。怪物会根据玩家的战术进行适应，像一个有生命、有思考的捕食者一样猎杀。生存依赖于潜行和有限的资源，这些资源可以用来分散异形的注意力或暂时驱赶它。

Alien: Isolation 如此出色，直接启发了电影《Alien: Romulus》。

和 Alien: Isolation 一样， Amnesia: The Bunker 围绕幽闭恐惧症和不断适应玩家行为的怪物对抗展开。很难想象比第一次世界大战时期的黑暗地堡更阴郁的恐怖环境。在玩法上，The Bunker 通过沉浸式模拟元素推动了这一类型的发展：每个锁着的房间都可以通过多种方式进入——找到钥匙、爬过通风管道，或者用手榴弹炸开门。

亚洲恐怖遵循与西方不同的传统：不是用电锯的怪物，而是湿漉漉的头发遮住脸庞，空荡荡学校里吱吱作响的地板，以及无法被杀死——只能安抚或欺骗的幽灵。日本、台湾和韩国的恐怖游戏依赖于模糊性和超自然力量侵入日常生活，这正是它们如此深入人心的原因。像《零～刺青之声2》以及《寂静岭》和《生化危机》系列这样的经典已经在上文出现；本节涵盖了每个亚洲恐怖爱好者都应该了解的游戏。

故事发生在1960年代的台湾，戒严时期和白色恐怖期间。两个学生在一所废弃的学校中醒来，那里逐渐被当地民间传说中的灵魂占据。有些灵魂必须通过躲藏来避开，而通过另一些则需要屏住呼吸。无法与它们战斗，因此主角们大部分时间都在探索教室、解谜，并试图弄清发生了什么。

通过笔记、记忆和学校本身的变化， Detention 讲述了关于禁书、告密者以及被政治压迫摧毁生活的人的故事。最终，普通人的行为比任何鬼魂都更令人恐惧。该游戏在Steam上获得了96%的好评，现在理所当然地被视为亚洲恐怖游戏的代表作之一。

白色情人节前夕，高中生李辉民偷偷溜进学校，为他喜欢的女孩留下礼物。门很快被锁上，鬼魂开始出现在整个建筑中，一名拿着棒球棒的清洁工开始在走廊巡逻。他会对噪音和开着的灯作出反应，因此当他出现时，唯一的选择是逃跑或躲藏。

谜题借鉴了韩国的迷信、道教符号和风水原理。存档遵循老式生存恐怖游戏的传统：需要一次性使用的毡头笔和学校公告板。对话选择会影响与其他学生的关系，并决定玩家获得的9个结局中的哪一个。2017年在西方发布的重制版仍然是体验这款韩国经典游戏最便捷的方式。

一个名叫Ib的女孩与父母一起参观艺术展览，但很快发现自己独自在画廊中。大厅开始变形：画作注视着主角，雕塑从基座上走下，插画中的生物从画框中爬出。Ib无法战斗，只能通过解谜和保护一朵红玫瑰来维持生命，玫瑰的花瓣代表她的生命值。

像素风格的画面并没有阻止游戏带来恐怖感。相反，简单的画面为想象力留下了大量空间，而年轻主角的无助使她周围发生的一切更加令人不安。2022年的重制版更新了画面、音乐和几个谜题，同时保留了原作的氛围。在Steam上获得了98%的好评。

一群学生进行了一场旨在永远保持友谊的仪式，但他们却被传送到了被诅咒的天主小学。主角们被分散在建筑的不同版本中，那里游荡着被谋杀儿童的幽灵。为了逃脱，他们必须揭开学校的历史，避免重蹈前人覆辙。

简单的画面配合对恐怖场景的详细描述和双耳音效。耳边传来低语声，身后能听到脚步声，声音的来源常常在屏幕之外。糟糕的结局尤其令人难忘：某些错误会让角色在结局前就死去。2021年版本包含主线故事和额外章节，是最佳的入门选择。

在烟花节后，朋友Yui和Haru在回家的路上走散了。游戏在两位主角之间切换，她们在夜晚的城镇街道上寻找彼此。这些地方白天看起来完全普通，但日落后，院子、小巷和空地充满了日本民间传说中的幽灵。

女孩们没有武器。她们必须逃避鬼魂，藏在灌木丛中，并用沿途找到的物品分散它们的注意力。心跳声警告着危险的临近：幽灵越靠近，屏幕跳动越快，声音也越响。 孩童般的艺术风格和微小的主角与他们夜晚所遇到的事物形成了鲜明对比，而某些章节的残酷程度远超任何人对这款表面上看似迷人游戏的预期。

独立工作室长期以来一直是恐怖类型的主要创新者。独立开发者总能找到非传统的方式来制造恐惧——无论是从上方俯视的阴森森林、被恶魔侵扰的太平间，还是记忆着死者的鬼屋。这些游戏证明了当创作者有强烈的想法并理解人们真正害怕的东西时，预算并不是决定因素。

一个穿着黄色雨衣的小女孩被困在一艘巨大的船上，这艘船同时也是一家餐厅，她被丑陋的巨型厨师和贪婪的客人追捕。仅凭这个设定， Little Nightmares 就足以跻身本十年最令人不安且氛围浓厚的恐怖游戏之列。它的恐惧来自对比：一个微小脆弱的主角对抗庞大畸形的敌人——这种差异留下了强烈的印象。

许多人认为 Little Nightmares 2 比原作更佳——这有充分的理由。主角不再是单一的女英雄，而是两个：一个名叫Mono的男孩和那个熟悉的穿黄色雨衣的女孩。场景从一艘船扩展到整个黑暗城市，包含医院、学校和信号塔，每个地点都比上一个更令人恐惧。

续作增加了战斗机制和更多样化的关卡，同时不牺牲系列独特的脆弱感和无助感。结局令人印象深刻——安静、无言且难以忘怀。

没有对话。没有解释。没有传统意义上的叙述——只有受汉斯·鲁迪·吉格启发的生物机械噩梦。 Scorn 与其说是游戏，不如说是一个互动艺术装置，拥有由肉体和骨骼构成的异形建筑，看起来像活体部件的武器，以及玩家是一个被这个世界主动排斥的不受欢迎客人的持续感觉。

游戏玩法并不特别，但任何被 Scorn 美学吸引的人很可能会长时间记住这款游戏。

Darkwood 将玩家置于一个阴森的森林中，除了“找到被盗的钥匙并逃脱”之外没有具体目标。白天，玩家必须尽可能多地搜寻周围的物资。然后玩家必须赶在夜幕降临前回到避难所，因为黑暗生物会开始出现。

Darkwood 清楚地表明，游戏不需要最先进的图形也能激发恐惧感。它简单的视觉效果被一个巧妙的游戏设计所抵消：玩家只能看到手电筒光束照射到的怪物。所有的悬念都围绕着偏执感建立。

一款独立恐怖游戏，源自 P.T. 引入的理念，成为该类型中最具氛围感的作品之一。在 Visage 中，玩家探索一座庞大且不断变化的房子，墙壁隐藏着前居民悲惨命运的故事。每个章节聚焦不同角色，提供从传统鬼魂恐怖到纯粹心理恐怖的不同氛围。

Visage 不依赖惊吓来吓唬玩家；环境本身施加压力。房子遵循自己的规则，待得越久，越难区分现实与幻觉。

一款围绕极其原创的设定构建的恐怖游戏。 玩家扮演一名殡仪馆工作人员，值夜班。任务是为几具尸体做安葬准备，同时确定哪一具藏有恶魔。这个过程缓慢且极其恐怖：开发者设计了数百个令人不安的事件， The Mortuary Assistant 可以随机触发。

货船 Tulpar 撞上小行星失控。船上五名船员被困，食物供应日渐减少，货舱内装有大量漱口水。 Mouthwashing 在灾难发生前后交替展开剧情。一开始，事故原因似乎显而易见，但每个新章节都改变了玩家对事件和角色的理解。

游戏时长约2–3小时，几乎不通过传统怪物来吓唬玩家。真正的威胁来自那些意识到救援无望、逐渐停止对彼此隐瞒真相的人。低多边形的PS1风格画面、身体恐怖和罪恶主题使 Mouthwashing 成为近年来最著名的独立恐怖游戏之一。它在Steam上拥有95%的好评率。遇到谜题卡关的玩家可以参考我们的 Mouthwashing攻略 。

一栋公寓楼的窗外发生了无法解释的事情。任何敢于向外看的居民都会变成怪物。主角留在公寓内，但物资迅速耗尽，迫使他进入楼梯间，探索其他楼层上变异邻居的住所。

Look Outside 将生存恐怖与回合制角色扮演结合。在探险中，主角收集食物和武器，战斗怪物，遇见幸存者，其中一些可以被邀请到他的公寓避难。游戏在Steam上有98%的好评率，Metacritic评分为83。

第一款 《Five Nights at Freddy's》 开启了一个系列，随后推出了书籍、电影、大量周边商品以及无数模仿者。披萨店的夜间保安坐在一个小办公室里，通过监控摄像头观察机械玩偶。相邻走廊的两扇门和灯光提供了一些保护，但每次操作都会消耗建筑物有限的电力供应。

始终关闭门是不可能的，因此玩家必须在摄像头之间切换，记住机械玩偶的位置，并聆听办公室外的声音。惊吓不仅仅是随机吓唬玩家，而是因为错过了动作或浪费了太多能量而受到的惩罚。隐藏的故事同样重要：第一款游戏通过电话留言和报纸剪辑散布线索，而续作则将它们编织成一个错综复杂的叙事，粉丝们花了十多年时间解读。

1980年代的美国，正值撒旦恐慌高峰期。一位名叫约翰·沃德的年轻牧师回到一年前驱魔失败的房子。他对抗恶魔的唯一武器是一把十字架，它还能净化被诅咒的物品并揭示隐藏的笔记。大多数时候， FAITH 看起来像一款Atari 2600游戏：颜色有限，像素块状，场景几乎空无一物。这使得转描动画片段更加引人注目，因为附身者突然开始以不自然且令人不安的流畅动作移动。游戏体验还包括通过复古语音合成器处理的声音和真实驱魔录音的变声。该游戏在Steam上的好评率达95%。

一艘微小的潜艇，在一颗死寂的卫星上漂浮着一片血海，任务是盲目地根据一组坐标到达多个地点。观察窗因压力被焊死，因此导航依赖于不完整的地图、接近传感器以及来自船体外的声音。唯一能看到外部情况的方式是通过外部摄像头拍摄的颗粒感照片。

Iron Lung 通关时间不到一小时，几乎全部发生在一个狭小的舱室内。在大部分时间里，什么都没发生：潜艇吱吱作响，仪器提供的信息极少，每张新照片缓慢地在屏幕上显现出来。对等待的强调和无法清晰看到周围环境的设定，使这款游戏成为近年来最著名的极简恐怖作品之一。

这是一款围绕调查和回合制战斗构建的roguelite游戏，全部用MS Paint绘制。日本海边小镇开始发生奇怪事件：邪教徒出现，学生失踪，明显受伊藤润二漫画启发的怪物从海中爬出。每次游玩都会调查几个随机选定的案件，意味着事件、敌人和发现的物品不断变化。

黑白画面几乎不使用动画，但精细的怪物设计轻松弥补了这一限制。随着主角寻找线索，厄运计量表稳步上升，古老的神灵逐渐苏醒。这让即使是对可疑地点的常规调查也充满风险。 World of Horror 在Steam上的好评率为90%。

一系列短篇，每个都以幸存者的视角讲述他们经历的危险情况。一名青少年独自在家，一名女子汽车抛锚后在路边汽车旅馆过夜，一名火警观察员注意到森林中的陌生人。没有恶魔——威胁几乎总来自普通人。

Fears to Fathom 通过期待感而非持续追逐来制造恐惧。主角们完成日常琐事，接收手机信息，逐渐注意到奇怪的细节：开着的门、不熟悉的汽车或窗外的身影。VHS滤镜和刻意平凡的表现手法进一步增强了这种效果。 这些故事很容易让人想象成现实生活中会发生的事情，所以在完成一集后，玩家可能会继续听自己家中的声音。

这是一款由原版《Half-Life》模组发展而来的完整恐怖游戏——并且仍然是Steam上最恐怖的免费游戏之一。一次交通事故后，一个名叫西蒙的年轻人在夜晚的城市中醒来，试图回家。他手机的手电筒是主要的光源：可以与单手武器同时使用，但使用霰弹枪或步枪时，主角会陷入黑暗。

《Cry of Fear》 将枪战与扭曲的声音、突然出现的敌人和故意紧张的动画结合在一起。然而，在怪物背后，逐渐浮现出一个关于抑郁、孤独和自我厌恶的故事。该游戏在Steam上有89%的好评率，并且可以免费下载。

在一场大雨中，主角的服务犬被冲进了一个破损的暴雨排水管。为了救它，必须进入下水道系统，而下水道很快开始发生变化：熟悉的隧道变成了生锈的走廊、肉墙，以及与市政基础设施毫无关联的地方。

《Lost in Vivo》 显然受到了《寂静岭》的启发——无线电会警告接近的怪物，故事的大部分内容隐藏在环境和散落的笔记中。游戏特别有效地利用了对狭小空间的恐惧。通道逐渐变窄，天花板变低，某些部分几乎需要盲目穿越。即使隧道看似空无一物，回头也从未让人感到吸引。该游戏在Steam上有91%的好评率。

这是一部由Puppet Combo制作的VHS风格砍杀游戏，风格模仿1980年代低成本恐怖电影和原版PlayStation时代的生存恐怖游戏。一支地方电视摄制组进入了被处决连环杀手安东尼·史密斯（更广为人知的名字是复活节剥皮者）遗弃的家中。 记者们打算拍摄一个关于鬼魂的故事，但很快发现凶手可能仍然活着。

《谋杀屋》 使用固定摄像机角度、坦克式操作和有限的铅笔保存数量——这与早期的《生化危机》游戏非常相似。与此同时，凶手在房子里游荡，迫使玩家躲藏并倾听每扇门外的脚步声。VHS滤镜、合成器配乐和刻意夸张的血腥效果完成了这种风格化。该游戏在Steam上获得了95%的好评。

一名叫玛雅的学生被困在一个由精神变态者吉米·霍尔经营的偏远酒店里。他绑架了她的朋友们，现在手持球棒在走廊巡逻，寻找玛雅本人。 《午夜死宅》 采用真人演员拍摄，结合了全动态影像和计算机生成的环境，使得吉米的脸突然从拐角处出现尤其令人不安。

酒店被划分为短走廊和房间。玛雅倾听脚步声，偷看外面，在藏身处之间奔跑，试图确定追捕者所在的楼层。同时，她通过一台旧的灵魂盒与鬼魂交流，拼凑出吉米的过去。这些简单的动作迅速变成了一个围绕声音构建的紧张游戏。这款恐怖游戏在Steam上获得了94%的好评。

以故事和玩家选择为重点的游戏使每次游玩都成为个人的生存故事。每一个决定都会影响事件的进展、角色的命运和结局，而紧张感则通过剧情和道德困境产生。这是一个理想的格式，适合重视电影表现力、强烈导演风格以及控制恐怖故事进程能力的玩家。

这部互动电影是对1980年代割喉片的致敬。就像启发它的那些邪典B级恐怖经典电影一样， Until Dawn 既令人害怕又不严肃——讲述了一群年轻人被困在一个孤立地点的几乎欢快荒诞的故事。当然，类型片的规律决定了他们很快会一个接一个地死去。谁死谁活完全取决于玩家的决定。

作为同一工作室Supermassive Games制作的《Until Dawn》的精神续作，在 The Quarry 中，九名夏令营辅导员在季节结束后被困过夜。从那时起，按照经典割喉片的传统，混乱全面爆发。

分支选择机制与《Until Dawn》相当：九个角色中的任何一个都可能被救或被杀，玩家必须承担每个决定的后果。《The Quarry》还支持合作游戏，使其成为 最佳合作恐怖游戏之一。

这是Supermassive Games推出的互动恐怖游戏选集，每一部作品都讲述一个独立的故事，拥有全新角色阵容。 Man of Medan 带玩家登上一艘鬼船， Little Hope 探访一个有女巫审判历史的小镇， House of Ashes 进入一个地下亚卡德神庙，那里居住着未知生物，而 The Devil in Me 探索一个设计成死亡陷阱的酒店。2026年，太空题材的 Directive 8020 加入了该选集。

任何角色都可能因为错误的决定或失败的QTE而死亡。该选集特别适合多人游戏：在电影之夜模式中，最多五名玩家分配角色并轮流使用手柄。新手可以按时间顺序玩，从《Man of Medan》开始，或者直接跳入第一季中最强的作品《House of Ashes》。

这些混合类型游戏并非以恐怖为核心，而是将恐怖作为众多元素中的一种工具。它们包含了值得我们 精选的游戏中最恐怖的惊吓瞬间，但同时结合了动作、冒险或世界探索，创造出更易接近但依然充满氛围的体验。这些游戏非常适合那些想要紧张感和肾上腺素刺激，但又不想完全投入纯粹生存恐怖、严苛资源限制和压抑氛围的玩家。

Ninja Theory与神经科学家及经历过精神病的人士合作开发了这款游戏，旨在更有效地展现一位患有精神分裂症的女英雄的故事。塞努亚脑海中的声音——以及玩家耳机中的声音——不断从不同方向交织而来，互相打断。

地狱之刃：塞努亚的献祭 并非模拟恐惧，而是模拟一个失去现实感知者的精神状态。游戏故意不解释哪些事件是真实的，哪些仅存在于主角的脑海中。塞努亚走得越远，这条界限就越难以辨认。

续作不再试图重现首作的情感冲击——塞努亚从受害者转变为保护者——而是专注于规模、电影化呈现和视觉奇观。 塞努亚的传奇：地狱之刃2 是现代游戏中在图形和导演方面最令人印象深刻的作品之一，专为高性能PC和现世代主机开发。

联邦控制局是一个致力于研究超自然现象的秘密机构。一天，一名局外人走进总部，毫无预警地成为了局长。 Control 代表了Remedy工作室的巅峰之作。 芬兰工作室创造了一个令人难忘的场景：最古老的房子，一个由混凝土构成的野兽派迷宫，受其自身物理法则支配，居住着力量物体、奇异物品和无法用理性解释的实体。

是的，这款游戏更偏向动作而非恐怖，但其神秘氛围比大多数专注于恐惧的游戏更为浓厚。另一个优势是《Control》的事件与上文提到的《Alan Wake 2》有关联。

一名女宇航员在神秘星球坠毁，并多次在自己飞船残骸旁醒来——即使死亡也能存活。在这里，死亡不是终点，而是一种机制： Returnal 会重置关卡，同时逐渐揭示故事的新细节。这个设定将反复出现的噩梦变成了字面意义上的噩梦——一个无法逃脱的循环，随着真相的逐渐浮现，变得愈发令人不安。

这是一段要求极高、打磨精良且独一无二的体验，难以被归类于任何单一类型。任何不畏高难度的玩家都应该体验一下。

也许是同类游戏中唯一的存在， Bloodborne 将FromSoftware的魂系列游戏的严苛机制置于电子游戏史上最黑暗、最绝望、最洛夫克拉夫特式的背景之一。瘟疫肆虐的维多利亚时代城市亚南，可能比寂静岭更令人恐惧。

Bloodborne吓唬玩家的方式并非怪物本身，而是随着游戏噩梦背后力量逐渐明朗，玩家逐步陷入疯狂。它是少数几个动作恐怖游戏之一，其宇宙和背景故事在发行多年后仍是讨论和解读的焦点，正如我们在文章 《Bloodborne十周年——依然是最佳FromSoftware游戏》中所述。它也是一款极具挑战性的作品，赢得了我们 最难游戏排行榜中的一席之地。

《死亡搁浅》 不能被称为一款纯正的恐怖游戏，但该类型的元素在其中扮演了重要角色。与“搁浅生物”的遭遇围绕着对看不见威胁的恐惧展开：山姆必须缓慢移动，屏住呼吸，并根据他的奥德拉德扫描仪的读数行动，同时周围传来奇怪的脚步声和沉重的呼吸声。荒凉的景观、黑色焦油以及涉及幽灵的不安场景，营造出一个生死界限被打破的世界印象。这些想法中的一些可能源自被取消的 《寂静岭》 及其预告片 P.T. —— 小岛秀夫与诺曼·瑞杜斯的另一个项目。

作为《系统震撼2》的精神继承者，同时也是一款独立原创游戏。 《猎杀：对决》 将玩家置于轨道站塔洛斯一号上，该站被能够变形成几乎任何物体的外星模仿者占领。每个杯子和椅子都有潜在危险，营造出一种持续到结局的偏执感。

Arkane设计塔洛斯一号为沉浸式模拟沙盒：车站完全互联，每个区域相连，玩家拥有巨大的自由度。《猎杀：对决》自然与《系统震撼2》并列于此名单——同一基本理念为现代时代所精炼。

该类型没有放缓的迹象。继《生化危机：追忆》和《零～红蝶～》重制版之后，还有三款重要作品即将发布——从期待已久的《生化危机：维罗妮卡》重制版，到设定在苏格兰的新《寂静岭》，以及多年来首款完整的《地狱男爵》游戏。

卡普空目前正在开发 生化危机：代号维罗妮卡的完整重制版，该作于2026年夏季游戏节上公布。克莱尔·雷德菲尔德在洛克福特岛的故事由更新版《生化危机2》和《生化危机4》的团队重新打造，配备了肩后视角、现代战斗系统、新的电影化方向，以及由RE引擎驱动的图形效果。

原版于2000年发布，多年来一直是少数未被重制的经典作品之一。寻找克里斯、阿什福德家族以及逃离被变异体占领的岛屿仍是故事的核心。《生化危机：维罗妮卡》将于2027年登陆PC和现代主机平台。

这是一款由Screen Burn Interactive（前身为No Code，曾开发《Stories Untold》和《Observation》）制作的系列新作。主角回到孤立的苏格兰圣阿梅利亚岛，岛上浓雾逐渐吞噬小镇，一台旧便携电视能接收奇怪信号并揭示过去的痕迹。

《寂静岭：镇落》 完全采用第一人称视角，结合了探索、解谜、潜行和偶尔与怪物的遭遇。从预告片来看，这将是系列中最为独特的作品之一。游戏将于2026年9月24日登陆PC和PS5平台。

这款设定在《地狱领主》宇宙中的完整游戏，是一款以剧情为驱动的第一人称动作恐怖游戏。主角艾丹试图利用名为“创世纪配置”的新谜题盒的力量，从迷宫中救出他的女友桑妮。

克莱夫·巴克亲自监督故事，达格·布拉德利时隔近二十年再次为针头人配音。玩家可以期待恐怖的祭司、近战武器以及未删减的身体恐怖。游戏计划于2026年10月8日发行。

当前热门包括Resident Evil Requiem、Silent Hill f和Silent Hill 2重制版。这三款游戏都拥有现代画面、精彩的故事和多样的玩法。Requiem尤为突出：它是首个专为次世代主机开发的作品，也是Leon S. Kennedy时隔多年后的回归。独立游戏爱好者可以考虑Mouthwashing（Steam好评率95%）和Look Outside（好评率98%），两款游戏都不超过三个晚上即可完成。

2024至2026年间的亮点作品包括Resident Evil Requiem（2026年2月）、Silent Hill f（2025年9月）、Silent Hill 2重制版（2024年）、Fatal Frame 2: Crimson Butterfly重制版（2026年3月）、Cronos: The New Dawn（2025年）、Mouthwashing（2024年）、Look Outside（2025年）、Labyrinth of the Demon King（2025年）、Crow Country（2024年）和Still Wakes the Deep（2024年）。这些游戏均入选本榜单——该类型正经历其历史上最强盛的时期之一。Silent Hill: Townfall（9月24日）和Clive Barker's Hellraiser: Revival（10月8日）也预计将在2026年底前发布。

Resident Evil Village是极佳的入门选择：难度适中，画面出色，无需了解前作。对经典生存恐怖感兴趣的玩家应尝试Resident Evil 2重制版——它易于上手，平衡良好，氛围真实。 如果预算有限但仍然对这个类型感兴趣，可以先从《Five Nights at Freddy's》的免费第一夜或短篇游戏《Iron Lung》开始。

《Five Nights at Freddy's》、《MADiSON》、《Outlast》和《Murder House》是传统跳跃惊吓的大师——Puppet Combo的全部作品都围绕这一点构建——通过突然出现的人影吓唬玩家。几乎没有跳跃惊吓的恐怖游戏包括《SOMA》、《Amnesia: The Dark Descent》、《Detention》、《Darkwood》和《Iron Lung》。它们依靠氛围、声音和叙事，而不是“突然从拐角出现的脸”。许多该类型的最佳游戏，包括《Silent Hill 2》、《Alien: Isolation》和《SIGNALIS》，都谨慎使用跳跃惊吓——作为点缀而非主要手法。

有，而且数量不少。《Amnesia: The Dark Descent》、《Penumbra: Black Plague》、《F.E.A.R.》、《Outlast》、《Darkwood》、《Cry of Fear》（完全免费）、《Iron Lung》、《FAITH: The Unholy Trinity》、《Fears to Fathom》和《SIGNALIS》都能在普通办公电脑和旧笔记本上流畅运行。网站的专题排行榜部分还有专门针对低配硬件的恐怖游戏推荐，涵盖系统需求大约在GTX 1050或更低的游戏。

《Cry of Fear》是一款完整的8到10小时恐怖游戏，在Steam上完全免费。《Poppy Playtime》的第一章和《Five Nights at Freddy's》的第一夜也免费提供。排行榜中的许多恐怖游戏也有免费的Steam试玩版，包括《Mouthwashing》和《MADiSON》。这些试玩版持续30到60分钟，足够让玩家决定是否购买完整版。

有，而且很多： Resident Evil Requiem、《Silent Hill f》、《Silent Hill 2》重制版、《Alan Wake 2》、《Resident Evil Village》、《Dead Space》重制版、《Resident Evil 7》和《Until Dawn》均可在PS5上游玩。其中一些支持DualSense自适应扳机：当弹药不足时，扳机会开始产生阻力，而主角的心跳则通过手柄震动传达，显著增强了临场感。

《Alien: Isolation》、《Amnesia: The Dark Descent》、《Clock Tower: Rewind》、《Darkwood》和《Outlast》均可在Switch上游玩。虽然它们不是最新发行的作品，但在掌机模式下表现良好——在黑暗中戴着耳机体验恐怖尤其有效。Nintendo Switch 2的玩家可以游玩《Resident Evil 7》、《Resident Evil Village》和《Resident Evil Requiem》，因为卡普空优先为新系统移植了其近期的恐怖游戏。

移动端的恐怖游戏市场远小于PC和主机，但仍有值得一试的选项。完整的移动端移植包括《Alien: Isolation》、《Resident Evil 4》重制版（需要最新款iPhone之一）、《Resident Evil Village》和原版《Outlast》，均支持iOS和Android。专为移动设备开发的知名游戏包括《Forgotten Memories》和《Eyes: Horror & Cooperative》系列。

这类游戏较为罕见，但确实存在。《The Evil Within 2》尝试了半开放关卡和支线任务。《Darkwood》提供了一个程序生成的森林供玩家探索。《Alan Wake 2》允许玩家在多个地点间自由移动，虽然不是真正的开放世界。《Amnesia: The Bunker》通过其沉浸式模拟方式，最接近真正的“恐怖沙盒”，背景设定在第一次世界大战的地堡中。

以下游戏采用第一人称视角： Resident Evil 7、Resident Evil Village、Resident Evil Requiem、Amnesia: The Dark Descent、Amnesia: The Bunker、Outlast、Outlast 2、F.E.A.R.、System Shock 2、Prey、Visage、MADiSON、Cry of Fear 和 Still Wakes the Deep。第一人称视角最大化了临场感——玩家不仅仅是观察主角；他们成为了主角。

有史以来最好的恐怖游戏并不局限于单一类型或遵循一种公式。弹药稀缺的生存恐怖、没有任何怪物的心理恐怖、只能躲藏的潜行恐怖，以及拥有完整动作的恐怖射击游戏，都通过不同的机制制造恐惧。这里介绍的恐怖游戏覆盖了PC、PlayStation 5、Xbox Series X/S和Nintendo Switch平台——每一款都会让你难以忘怀。

以下是未进入主排名的游戏。它们不完全属于恐怖类别，但依然充满紧张感。在体验了七十款恐怖游戏后，任何想尝试边缘类型的玩家都应该仔细看看。

一个海洋星球，逐渐减少的氧气供应，以及来自深处的声音，最好不要去听。 Subnautica 是一款生存游戏，而非恐怖游戏，但对深海和潜伏怪物的恐惧，可能比许多真正的恐怖游戏中的惊吓更令人害怕。乘坐自制潜艇潜入黑暗的海沟需要强大的勇气。该游戏在Steam上的好评率为97%。

白天，哈兰允许玩家平静地穿越屋顶，寻找补给，并消灭行动缓慢的感染者。到了夜晚，规则发生变化：迅捷的变异者出现在街头——它们是能够追踪主角穿越建筑物，甚至在跑酷时保持速度的快速掠食者。

追逐迅速升级，更多敌人加入追击，紫外线手电筒只能短暂阻止他们。因此，前往最近安全区的旅程变成了几分钟的纯粹恐慌。这些夜间探险正是 Dying Light 经常出现在恐怖游戏排行榜中的原因，尽管游戏的其他部分是带有生存元素的开放世界动作游戏。

一个无名男孩穿越一个反乌托邦世界，人们被捕获，排成队列，并被奇怪的装置控制。几乎没有传统的恐怖元素——Playdead通过屏幕上发生的一切冷漠无情来营造不安。守卫释放猎犬，工人机械地重复相同动作，实验室的实验看起来早已失控。

使体验特别令人不安的是游戏拒绝解释任何事情，迫使玩家自己连接所见之物。结局只会带来更多疑问，并完全改变之前一切的认知。

用泵动式霰弹枪玩的俄罗斯轮盘赌，阴险的庄家坐在桌子对面，而不是普通对手。每轮开始时，他装填混合的实弹和空弹壳，之后玩家决定射击庄家还是自己。桌上逐渐出现香烟、手铐、放大镜等物品，允许玩家检查弹壳或操控局势。

Buckshot Roulette 更接近赌博游戏而非传统恐怖，但它极好地制造了紧张感。一场比赛大约持续20分钟，但想要赢回失利的冲动很容易让游戏时间延长到数小时。该游戏在Steam上有95%的好评。